自由插画师贺然惊讶地发现，过去一年，人工智能（AI）的进步之快让她感到惶恐。通过AI生成的作品，贺然认为，AI已经具备了中级职业设计师或插画师的水平。她曾经花了7年时间学习绘画，然后做了5年的插画师，才达到中级水平。
“如果某些有美术需求的公司，有懂得操作AI（绘画）的员工，就可以裁掉90%的美术人员。”贺然说道。一家深圳的设计公司创始人郑楚佳告诉记者，AI绘画工具的出现导致公司裁掉了20%的员工。“只要我们会使用它，它基本上可以替代大部分画师。”
原本，许多人以为艺术领域难以被AI侵蚀，然而它却成为最早受到AI冲击的领域之一。
从2012年画了一只猫开始，到2021年初，AI模型DALL-E1模仿画出了一只狐狸。2022年，AI绘画模型DALL-E2、Midjourney、Stable Diffusion相继问世，使得不懂绘画的普通人也能指挥AI创作。这被认为是“革命性”的，被称为“AIGC（生成式人工智能）元年”。
美国游戏设计师杰森·艾伦被AI绘画工具所吸引，认为它充满了恶魔般的灵感，创作的油画《太空歌剧院》拿下了金奖。
尽管AI绘画还显得有些稚嫩，但随着时间的推移，AI绘画的商业应用正冲击着传统行业。
贺然曾试图使用AI绘画工具，虽然它能画出漂亮的作品，但商业需求相对较低，对她的工作帮助有限。
员工开始担心不断进化的AI会抢掉他们的饭碗。对此，郑楚佳提出公司应积极拥抱AI，以提高效率。然而，创作一幅画最耗时的部分是原画师的构思和创作，而使用AI后，原画师的工作效率大大提高。
在AI冲击下，一些画师感到压力倍增，尤其是收入大幅减少，为了谋生，一些人开始学习新技术。但对于艺术家来说，机器生成的作品是否具有艺术性成为了一个争议的话题。
一些画师开始抵制AI绘画，认为AI绘画利用大量数据进行训练，可能侵犯版权。对此引发了一系列版权纠纷，一些单位开始禁止AI生成作品的出现。
在探讨人工智能在绘画领域的影响后，人们开始意识到AI的进步速度可能会威胁到整个艺术产业。在这种情况下，人们需要积极应对技术变革，以适应未来的发展。（来源：央视网）
