近日，由世界人工智能大会组委会办公室指导，中国美术学院主办，中国美术学院文创设计制造业协同创新中心、中国美术学院研创处和中国设计智造大奖（DIA）承办的“两个AI：人工智能与艺术智性”论坛在上海浦东新区世博中心举办。
该论坛以辨析“人工智能（Artificial Intelligence）与艺术智性（Artistic Intelligence）”的关系为核心，旨在呼吁人们在关注人工智能技术发展的同时，更加敏锐地关注人类智性和创造力的发展。
科技的介入，材料和手段的创新，为艺术创作带来了无限的可能性，但也为艺术创作者带来了新的挑战。在人工智能的浪潮下，艺术和人类将如何应对？亚马逊云科技上海人工智能研究院院长张峥以“大模型时代以及其对艺术创作的挑战”为题发表了演讲。
张峥从当前教育体系的流水线特征切入，阐释了人工智能大模型对于未来教育的启示。他认为，与人工智能相比，人类拥有本能的好奇心驱动，可以进行更深入的思考，探索更广阔的未知领域。然而，关键在于如何“问问题、问好问题”，即培养批判性思维。
此外，张峥还通过列举“AI生成诗歌”、“AI解读诗歌”、“AI生成抽象画”等亲身实践经验，表达了他对人工智能与艺术智性的看法。他认为，人工智能终将会继续发展，艺术家需要思考如何利用和驾驭它。
各种生成式人工智能新媒体软件及平台不断迭代，成都青年画家袁伟恒凭借传媒和科技类领域的工作经验，紧跟技术发展步伐，作品也不断更新。他擅长手绘超写实动物油画，而利用生成式人工智能技术后，这些原本已经惟妙惟肖的画作甚至能够实现3D动态呈现，毛发根根分明，让人难以辨真假。
袁伟恒将生成式人工智能视为高效的艺术创作工具，但他个人认为：“迟早有一天，传统艺术的部分工作模式，是可以被人工智能取代的。”他认为，即使到了那一天，人类也无法被取代的，只有人类大脑独有的情感。“技艺是可以被模拟的，甚至能做到非常逼真，但情感不可能被替代。”
新技术赋能千行百业，为人利用，为人服务。在人工智能时代，“人”才是最大的个性，情感与创新是人类区别于机器所独有的。关键在于独立思考后，如何实现个性化表达，如何下指令，生成属于个人的独特创造。
“一切由人类制造出来的东西背后，肯定是基于为了人类更加美好发展的主观性思想。”中国美术学院创新设计学院媒介与交互研究所负责人俞同舟在“两个AI”论坛上分享道。
免责声明：本网站内容主要来自原创、合作伙伴供稿和第三方自媒体作者投稿，凡在本网站出现的信息，均仅供参考。本网站将尽力确保所提供信息的准确性及可靠性，但不保证有关资料的准确性及可靠性，读者在使用前请进一步核实，并对任何自主决定的行为负责。本网站对有关资料所引致的错误、不确或遗漏，概不负任何法律责任。任何单位或个人认为本网站中的网页或链接内容可能涉嫌侵犯其知识产权或存在不实内容时，可联系本站进行审核删除。
