随着英伟达 DLSS 5 技术引发的 AI 画质争议持续发酵，有网友在社交平台向知名游戏人杨奇提问，表达了对 “喜欢的游戏变成千篇一律 AI 味” 的担忧。
杨奇随即晒出一张趣味梗图作为回应。
这张梗图以一位白发长须、身着中式服饰的老者为主角，他肩扛键盘，背景用红黄撞色大字写着 “正宗老 CG 坚持手搓 拒绝 AI 非遗传承”，并罗列了 UE、Blender、3ds Max 等传统 CG 制作工具。
客观分析： 这张梗图巧妙地将传统 CG 制作的精髓与“非遗传承”的概念相结合，意在强调手工制作的独特性和艺术价值，以此来回应当前 AI 技术在内容生成领域泛滥所带来的同质化担忧。老者形象以及“手搓”的说法，都带有一种复古的情怀和对传统工艺的致敬，也反映了部分创作者在面对新兴技术时，对自身创作理念和技术根基的坚守。通过这种方式，杨奇不仅直接回应了网友的疑虑，更引发了关于技术发展与艺术创作之间关系的进一步思考。
评论区迅速热闹起来，有网友直呼 “好图，收了”，也有人感慨 “确实像嚼了几十年，看到都麻木了”，表达了对 AI 泛滥的审美疲劳。
进一步解读： 网友们的评论恰恰印证了杨奇想要传达的信息。当 AI 技术能够快速生成大量内容时，如果缺乏独特性和艺术性的注入，很容易导致内容的同质化，让观众产生审美疲劳。这并非否定 AI 技术的价值，而是强调在技术之外，人类的创意、情感和对艺术的深刻理解仍然是不可替代的核心。尤其是在游戏和影视 CG 领域，细致的纹理、生动的表情、独特的世界观构建，往往离不开经验丰富的艺术家们的“手搓”，他们能够赋予作品灵魂和温度。杨奇的 stance（立场）代表了许多坚持匠人精神的创作者，他们不希望看到游戏体验因过度依赖 AI 而变得千篇一律，从而削弱其原有的魅力和艺术感染力。
